Archivos de Hans Ulrich Obrist: Zaha Hadid en LUMA ARLES
‘No uso computadoras. Pronto hice más de 100 bocetos del mismo estudio formal. “ La señora Zaha Hadid fue decirle diseño boomdestacando el proceso de dibujo físico detrás de sus complejos diseños arquitectónicos. Hoy, un gran espectáculo. arleluma reveló Arquitecto visionario iraquí-británicoEl proceso creativo de ella, mirando hacia atrás en las herramientas digitales de su carrera posterior, enfocándose en sus primeros dibujos de caligrafía, bocetos y dibujos que usó para probar nuevas ideas espaciales mucho antes de que las computadoras las generaran.
Creo que la experimentación nunca debería terminar. Este es el sexto capítulo del Archivo Hans Ulrich Obrist, la serie de exposiciones anuales de archivos de LUMA dedicadas a figuras culturales influyentes. Comisariada por Obrist y Arthur Fauré, esta histórica exposición rinde homenaje al fallecido arquitecto, ganador del Premio Pritzker y pensador experimental. su fallecimiento. criado en torreun edificio diseñado por su amiga íntima, el difunto frank gehryla exposición se divide en dos partes diferenciadas. En la Cherry Tree Gallery, invita a los visitantes a explorar una gran cantidad de material de archivo, entrevistas en video nunca antes vistas grabadas entre 2001 y 2013, y carteles tributo producidos por pares y admiradores, como señor peter cocinero, Stefano Boeri, valle de sumea, Iván Banny lena gotme. La narrativa continúa en los archivos, brindando encuentros físicos con sus manos a través de pinturas rara vez exhibidas, primeros dibujos de caligrafía y cuadernos personales.
Conceptualmente, la exposición explora tres capítulos que se cruzan en la carrera de Hadid: sus orígenes constructivistas, sus primeros proyectos no realizados y su recepción en Francia, y su relación a largo plazo con Obrist, con quien colaboró extensamente en la Serpentine Gallery.“Mi colaboración con Zaha comenzó a finales de la década de 1990 con la exposición Cities on the Move, co-curada con Rem Koolhaas. Nuestra primera colaboración importante tuvo lugar en la Villa Medici en 2000, y nuestras conversaciones han continuado a lo largo de los años, cubriendo temas que van desde la utopía hasta la tecnología”. recordó Obrist.“Nuestro último encuentro tuvo lugar poco antes de su inesperada muerte en Miami a la edad de 65 años. En su apartamento, rodeada de sus diseños, exhibía su extensa colección de cuadernos y dibujos personales, que consideraba sus obras más importantes”.
Todas las imágenes: Archivos Hans Ulrich Obrist, Capítulo 6: Zaha Hadid, “Creo que la experimentación nunca debería terminar”, 2026 – 2027, Torre, Galería del Archivo y Galería del Cerezo, LUMA Arles, Francia © Victor&Simon – Grégoire d’Ablon; a menos que se indique lo contrario
Archivo de películas y carteles tributo de LUMA Cherry Tree Gallery
La perdurable resonancia de Zahadid emerge en la primera parte Creo que la experimentación nunca debería terminar. Galería LUMA Cerezo en Arles. El mobiliario y la distribución de la sala fueron diseñados por el renombrado arquitecto japonés Kazuyo Sejima y dependían de una necesidad poética única: incluir una ventana que rodeara un árbol vivo. Los fundadores de LUMA, Maja Hoffmann y Frank Gehry, cumplieron con esta solicitud diseñando una apertura personalizada específicamente para el espacio, creando un ambiente contemplativo adecuado para deambular y escuchar. Aquí, el legado de Hadid cobra vida a través de una mezcla profundamente personal de audio, imágenes en movimiento, material de archivo y tributos gráficos.
En el corazón de la instalación hay un vasto depósito digital extraído de los archivos de Hans Ulrich Obrist, quien grabó numerosas entrevistas y conversaciones con el arquitecto entre 2001 y 2013. Las grabaciones se presentan en múltiples pantallas y estaciones de audio, convirtiendo la galería en un registro vivo de la evolución de las ideas de Hadid. El vídeo captura sus pensamientos sobre todo, desde el urbanismo utópico hasta la floreciente intersección del diseño y la tecnología. Los espectadores encuentran intercambios poco comunes, incluida una conversación temprana en 2001 centrada en la tipología y la exposición, una conversación de 2007 en su estudio de Londres que explora sus diseños fluidos para instituciones culturales en países árabes y una discusión de 2013 entre Obrist, Hadid y Patrick Schumacher que rastrea su trayectoria desde el constructivismo ruso hasta el urbanismo paramétrico. Al priorizar su propia voz, la exposición subvierte las retrospectivas pasivas tradicionales, permitiendo a Hadid seguir siendo una narradora activa de su propia trayectoria radical.
Carteles tributo de Madelon Vriesendorp con Shumon Basar, Susan Hefuna y Hashim Sarkis
Alrededor de estas pantallas iluminadas hay una serie de carteles homenaje que envuelven la sala en la memoria colectiva. “Cada exposición de archivo encarga carteles, pidiendo a artistas y profesionales culturales que eran amigos o influenciados por el tema que crearan una obra en homenaje”. explica Vassilis Oikonomopoulos, director artístico de LUMA Arles.“Los hermosos carteles exhibidos por Zaha Haram brindan otra perspectiva de su historia e influencia”. Las obras de arte resultantes forman una narrativa compartida, traduciendo su lenguaje espacial en distintas formas planas. Incluyen tres carteles de Sumayya Vally con palabras árabes que se traducen como “horizonte, huellas, juntos”, fotografías MAXXI de Iwan Baan y pinturas originales de Suzanne Treister. También colaboran Madelon Vriesendorp y Shumon Basar, Simone Fattal, Francesco Vezzoli, Mehdi Moutashar, Rirkrit Tiravanija y otros. Un archivo de películas y un conjunto gráfico demuestran cómo la gravedad de Hadid continúa dando forma a la imaginación arquitectónica contemporánea.
