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“Minor”, Khaled Sassabi, película sobre el atraco al Louvre

Quizás primero asocie el nombre de Khaled Sabsabi con la controversia; fue destituido como artista en el Pabellón Australiano de la Bienal de Venecia el año pasado, sólo para ser reintegrado después de la reacción del público y una revisión independiente. Pero al igual que muchos participantes y obras de las llamadas Olimpiadas del mundo del arte, esto es sólo una parte de la historia.

Esta semana, el crítico Aruna D’Souza se sentó con Sabsabi para discutir el trauma de la inmigración, la obra de 132 pies de largo que apareció en un sueño y las enseñanzas sufíes que influyeron en dos de sus obras en Venecia. Uno de ellos se exhibe en el museo del fallecido curador Koyo Kouoh. clave menorEn su reseña, el editor jefe Hakim Bishara lo calificó como un “triunfo” de la exposición y “un sólido himno a los corazones de miles de millones de personas con melancolía y alegría carnavalesca”.

Entre otras obras de arte que nos conmovieron, Jasmine Weber visitó a la familia de muñecas negras de Betye Saar en el Museo Histórico de Nueva York, mientras que John Yau atravesó la puerta del lienzo de Larissa Borteh hacia un mundo completamente suyo. El ciclo informativo, como siempre, toma los titulares directamente de las noticias. cebolla. Échale un vistazo: el infame atraco al Louvre se está adaptando a una película (haré fila para verlo la noche del estreno), y un galerista de Nueva York pensó que sería divertido usar inteligencia artificial para colorear las icónicas fotografías en blanco y negro de Ansel Adams. ¿Qué puede salir bien?

Si eso no es suficiente para hacer que quieras tirar tu teléfono por un precipicio e ir a ver algunos espectáculos, un nuevo estudio sugiere que interactuar con el arte y el patrimonio cultural (desde tomar fotografías hasta pasear por galerías) puede literalmente extender tu vida. Que tu fin de semana esté lleno de creatividad. Feliz lectura, y si aún no lo has hecho, considera Únase a nosotros como alérgico miembro Apoye nuestro periodismo artístico crítico y valiente.

Lakshmi Rivera Amin, editora asociada


El arte generativo colectivo de Khalid Sassabi

El año pasado, el artista Khaled Sabsabi, nacido en Líbano y residente en Sydney, fue seleccionado para representar a Australia en la Bienal de Venecia de 2026. Al cabo de una semana, el gobierno intervino para revertir la decisión, citando un vídeo de 2007 en el que Sassabi incluía una imagen borrosa del exlíder de Hezbolá, sugiriendo que era partidario del terrorismo y antisemita. En respuesta, Koyo Kouoh, curador de la exposición principal de la Bienal, “Minor”, intervino e invitó a Sassabi a participar en la exposición. La protesta del mundo del arte y una revisión independiente llevaron a la reinstalación de Sassabi en el pabellón australiano.

Dos de sus instalaciones, Khalil in a Minor y Self-Conference en el pabellón australiano, utilizan pintura, sonido e imágenes en movimiento para reflexionar sobre ideas de identidad y colectividad, basándose en la historia de su propia vida y su interés en las enseñanzas tasasauf (sufíes).

Aruna D’Souza se sentó con Sabsabi para hablar sobre su trabajo en Venecia y cómo funciona todo.

Lea la entrevista completa


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Cómo Betye Saar liberó a la muñeca negra

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Punto de vista


  • en la memoria — Esta semana rendimos homenaje a la pintora Paula Kamps de rara sensibilidad, a la luminaria de la abstracción Tess Jaray y al ícono de la contracultura Ben Morea.
  • paisaje en caballete – Kevin Callahan pasó tres años en el estudio después de perder a su pareja de 39 años y mudarse a un nuevo hogar. Mientras pinta bajo el sol de California, todavía encuentra motivos para sonreír.
  • Debe leer — El mural de la Copa Mundial que batió récords en la Ciudad de México, la Generación Z en la Francia del siglo XIX, Van Gogh y la inteligencia artificial, y más.

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