Lo que estoy viendo: Freddie Yarner se enfrenta al mundo
Freddie Yauner viaja a través de granjas, calles boscosas y calles de Londres, utilizando un espejo para capturar el movimiento del mundo. Su proyecto en curso “Lo que estoy mirando” se centra en una visera reflectante que cubre la cara del usuario, volviéndose retrato en una visión en movimiento de lo que sea que esté frente a ellos. Los árboles se deslizan por la superficie. Un camino pasa por el centro de la cabeza. El cielo, los ladrillos, la hierba, el agua y los cuerpos que pasan reemplazan los rasgos que esperamos leer primero.
El gesto es sencillo y ahí empieza su atracción. La máscara permite a la cámara ver lo que ve el usuario, reflejando el color, la textura, la luz y el movimiento hacia afuera. En lugar de mostrar una cara que es sólo para mostrar lentela obra desvía la atención del yo hacia el mundo que lo rodea. Los personajes siguen presentes, moviéndose a lo largo del encuadre, pero su identidad se preserva dentro de una perspectiva donde el primer plano y el fondo, el cuerpo y el lugar, se mueven juntos.
Las máscaras espejadas de Freddie Yauner transforman los rostros en reflejos del mundo. Foto cortesía de Freddie Yana
La máscara de espejo se convierte en un dispositivo anti-selfie
artista Freddie Yauner describe el trabajo como “anti-selfie”, un término que encaja perfectamente con el extraño atractivo social del proyecto. La máscara de espejo tiene aberturas para los ojos para que el usuario pueda moverse a través del espacio, mientras que su superficie reflectante envía la escena de regreso a la cámara. En las películas, esto crea un ligero retraso visual en el cerebro. El espectador lee un retrato, luego un paisaje y luego el propio acto de mirar. La superficie se comporta como una cara y una lente.
El proyecto ha crecido rápidamente a través de videos cortos compartidos en línea, y Mirror Mask obtuvo más de 10 millones de visitas y más de 1 millón de me gusta en Instagram. Yana ahora está desarrollando el trabajo más allá de sus propios pasos, lanzando las máscaras públicamente y planea colaborar con artistas, creadores y figuras culturales seleccionados. su sitio web Lista de verificación El precio actual de la segunda preventa es de 45 libras (unos 60 dólares estadounidenses) y la fecha límite para realizar pedidos es el 30 de junio para iniciar la producción.
La práctica de Freddie Yauner analiza el progreso desde un lado
Las máscaras encajan naturalmente dentro de la práctica más amplia de Yana, que a menudo utiliza objetos familiares para hacer que las personas piensen en cuestiones más amplias sobre la percepción, el crecimiento y las presiones ecológicas. El artista radicado en Londres fabrica pintura a partir de polen y crea imágenes con un escáner de superficie plana, volviendo repetidamente a William Morris como una forma de pensar sobre la creación, la naturaleza y el cambio social. Sus obras también incluyen señales de vidauna señal de salida animada controlada por sensores, fue adquirida por el Museo de Arte Moderno de Nueva York.
En “Lo que estoy mirando”, el objeto familiar es la cara misma. Yauner elimina las alusiones habituales, dejando espacio a campos, caminos, árboles, interiores y personas. La máscara convierte el cuerpo en un soporte para la mirada, manteniendo la inmediatez y la similitud sensorial de la obra. Tiene la aspereza de caminar, la inmediatez de una videollamada y la extraña precisión de un dispositivo utilizado para interrumpir la forma en que suelen viajar las imágenes.
Lo que estaba mirando desvió el foco del autorretrato al lugar. Foto cortesía de Freddie Yana
Mirar se convierte en un acto comunitario.
A medida que las máscaras circulan más ampliamente, el proyecto se vuelve menos sobre la perspectiva de un solo artista y más sobre un lenguaje visual compartido. La invitación de Yana es abierta: ponte una máscara, fotografía lo que ves y deja que el mundo aparezca donde suele aparecer un rostro. En este intercambio, la obra conserva su sentido del humor y al mismo tiempo adquiere una ventaja cultural más amplia. Se pregunta qué sucede cuando la visibilidad pasa de la autopresentación a la atención.
La máscara refleja color, textura, luz y movimiento desde la perspectiva del usuario. Foto cortesía de Freddie Yana
Cada película muestra cuerpos incrustados en campos, calles y paisajes de paso. Foto cortesía de Freddie Yana
Este proyecto es como un anti-selfie, reemplazando la identidad con una perspectiva situacional. Foto cortesía de Freddie Yana
Información del proyecto:
Nombre: ¿Qué estoy mirando?
artista: Freddie Una | @freddieyauner
