“Usamos vajillas todos los días, pero si miras de cerca, verás que un siglo de pensamiento de diseño, cambio cultural e innovación material se concentra en objetos lo suficientemente pequeños como para sostenerlos con una mano”, explica Darrin Alfred, curador del Museo de Arte de Denver, que examinó alrededor de 150 ejemplos para la nueva exposición.Cuchillos, tenedores y cucharas: herramientas cotidianas, diseño extraordinario“. La exposición permanecerá abierta hasta mayo de 2028 y muestra obras desde 1900 hasta la actualidad, entre ellas más de una docena de conjuntos de acero inoxidable impresos en 3D, 11 de los cuales han sido encargados recientemente por artistas contemporáneos. “No todas las piezas son utilitarias”, admite el coleccionista y editor Dung Ngo, que concibió la serie de producción digital titulada KFS 3.0 para el Museo y su colección personal (en un libro adjunto publicado por Editions). Por ejemplo, Marcin Rusak transforma delicadas plantas en vajillas; Charlap Hyman & Herrero le da a la platería barroca un toque digital surrealista; y Minjae Kim. Por primera vez, los palillos y otros utensilios fueron tallados a mano en arcilla. La contribución de Nifemi Marcus-Bello incluye un cuenco que se usa comúnmente para lavar platos en su país de origen, y agrega: “Era importante que los diseños expresaran nuestros rituales y hábitos alimentarios globales actuales. “
