Cómo los creadores están creando prototipos de paisajes oníricos temporales para el futuro

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El diseño puede ser permanente o temporal, pero es en el pulso fugaz de los festivales de diseño donde realmente somos testigos de los beneficios a largo plazo del encargo. Lo temporal puede convertirse en un modelo para un futuro más evocador y especulativo. existir semana del diseño de milán 2026este espíritu acogió una extensa exposición en designboom diálogo Sobre cómo los entornos temporales sirven como ensayos de realidades alternativas. inmersivo espacio de ensueño Activación, Diseñadores – Samir Bantal, Arquitecto y Director, AMO/OMA; David Mahyari, fundador de SolidNature; Christopher Dessus, fundador de Paf Studio; y Paul Kelly, director de marketing global de La Marzocco, detrás de algunas de las instalaciones más impactantes de la semana, exploran estos paisajes fantásticos que antes no estaban sujetos a espacios temporales, sino que son lugares donde el valor emocional y social se solidifica en su lugar. El diseño es una ventana importante para la esperanza futura.

El entorno inmersivo de la Semana del Diseño de Milán se convierte en un teatro experimental para probar nuevos valores

Los sueños temporales alteran el pensamiento automático

El proceso creativo de espacios temporales repensa cómo innovamos desafiando las respuestas automáticas de la vida cotidiana. Samir cree que el poder del diseño reside en su capacidad para alterar el pensamiento automático. Dentro del supermercado de piedra de Il Sonno, el concepto explora cómo los alimentos, como los cartones de leche hechos de travertino, pueden captar la atención, obligando a los visitantes a un estado de asombro, invitándolos a especular sobre posibles futuros. Al transformar el espacio de los hábitos inconscientes en el espacio de los detalles intencionales, los creadores invitan a los espectadores a entrar en nuevas perspectivas, cuestionar la realidad y ver cuán positiva puede ser una vida diaria diferente.

‘El poder de la arquitectura y el poder del diseño es desafiar esta forma de pensar reactiva y automática,“Samir dijo. ‘Creo que el elemento especulativo del diseño es muy poderoso porque no ejerce demasiada presión sobre el diseñador o el usuario, los invita a pensar realmente en posibles futuros.‘

Samir Bantal de AMO/OMA explica cómo la arquitectura desafía las reacciones automáticas e inspira especulación

El futuro pertenece a los soñadores del diseño

El verdadero optimismo en el diseño surge de la creencia de que el futuro pertenece a los soñadores y a aquellos que están dispuestos a despertar los sueños de los demás.. David Proponer cambiar la forma en que pensamos sobre materiales antiguos como la piedra, permitiéndonos construir un futuro basado en la belleza y la durabilidad.. Él cree que la verdadera sostenibilidad es crear cosas que duren para siempre, dándoles un valor tan alto que nunca puedan desecharse.. Para Mahyari, las instalaciones inmersivas exitosas son realmente inspiradoras, cambian algo dentro del visitante y le permiten imaginar un mañana mejor..

‘El futuro pertenece a los soñadores,“, confirmó David. ‘Tener la oportunidad de cambiar de perspectiva les brinda a los diseñadores la oportunidad de cambiar el futuro. No podría haberse construido sin visión. Necesitamos organizaciones dispuestas a despertar a los soñadores.‘

David Mahyari analiza cómo cambiar la forma en que pensamos sobre materiales como la piedra puede ayudarnos a construir un mañana mejor

El futuro de la creación de espacios depende de una narración inmersiva que vaya más allá de meros elementos visuales como pantallas y luces para crear relaciones significativas entre las personas y sus entornos. Christopher ve su trabajo como un proceso de construcción de relaciones y búsqueda de nuevas formas de compartir sueños. Al diseñar Dream Theater, Desus se centró en los sueños como una fuerza invisible, creando un lugar donde todo es posible, centrándose en las conexiones entre símbolos y emociones en lugar de solo en la forma estética. Ve la arquitectura como un proceso continuo y una buena historia que crea una relación duradera con una institución o comunidad.

‘Como diseñador, mi trabajo es conectar con los humanos,Cristóbal aclaró. ‘Los espacios inmersivos no se tratan de efectos. Es inmersivo porque está conectado a nuestro poder invisible. Cuando creamos nuevos lugares de sueños compartidos, podemos pensar de nuevas maneras sobre un futuro mejor.‘

Christopher Dessus comparte su visión de Dream Theater para construir conexiones humanas profundas

El futuro del diseño también dará prioridad a los rituales públicos que nos conecten, transformando los objetos tecnológicos y cotidianos en anclas empáticas de conexión. Paul ve la Semana del Diseño como una ventana de esperanza y una inversión importante en un futuro que la gente naturalmente favorece. Al incorporar rituales como tomar café a la conversación sobre diseño, Kelly enfatiza cómo utilizar imágenes, sonidos y olores para captar la atención de una comunidad. Él cree que una verdadera experiencia inmersiva es aquella que antepone la experiencia del cliente al ego del diseñador, utilizando el diseño para fomentar la conversación y la comunidad para explorar un mañana mejor.

‘En todos los ámbitos de la vida y en todos los aspectos de la vida, la gente realmente tiene que cultivar la comunidad,“, concluyó Paul. ‘La Semana del Diseño de Milán es una verdadera ventana de esperanza para todos: es inspiradora. La participación de las marcas es una inversión, pero también es una inversión de futuro. Cuando las personas ven una propuesta para una nueva idea, naturalmente se sienten atraídas por ella. Es fundamental que los creadores vean la experiencia, escuchen y aprendan de la respuesta de la comunidad.‘

Paul Kelly destaca el papel de los rituales públicos, como compartir café, para promover conexiones auténticas en el diseño