Ganadora del Premio Paula Riff 2025: Marni Myers
A principios de febrero de 2021 perdimos a un artista radiante, único e inigualable. paula reeves. Dejó atrás a su hija y a una gran cantidad de amigos, artistas y admiradores, todos los cuales luchaban con la total ausencia de su presencia y visión. En memoria de Paula en 2021, Rayones en la lente y Centro de Arte Fotográfico establecido Premio Paula Reeve como una forma de celebrar y continuar su legado perdurable. Paola es una innovadora que lleva la fotografía más allá de sus límites tradicionales, utilizando tecnología sin cámaras y procesos históricos para crear objetos luminosos de extraordinaria belleza y tacto. El premio reconoce a los artistas que desafían los límites de su medio a través de trabajos que resaltan la mano del artista, ya sea a través de procesos fotográficos alternativos, recortes, costura, tejido, intervención escultórica u otros actos de transformación material.
El Centro de Arte Fotográfico acaba de inaugurar una exposición. cambiar narrativa
Ganadores del premio Paula Riff de los últimos 5 años, Obras destacadas Amy Beaubien, Min-woo Lee, Paula McCartney, Marnie Myers y Katie Shapiro. La exposición estará abierta hasta el 26 de julio de 2026.
Esta semana, revisaremos el trabajo de estos cinco ganadores anteriores y anunciaremos los ganadores de 2026 el viernes.
Las obras en las que nos centramos hoy Mani Myers. 2025, Jurados Paola Tognarelli Se eligió la obra de este artista”,Les presento el trabajo de Marni Myers, cuyo trabajo hace eco del lenguaje de la candidatura al Premio Paula Riff. Myers es un artista artesanal alternativo. Al igual que Paula, Miles experimenta, clasifica y corta. También reutiliza la producción de cianotipo, lo que añade una capa de incertidumbre no planificada a todas sus obras de arte. Siento que, en todas las presentaciones, Marni marcó todas las casillas para calificar para este prestigioso premio. “
El diseño y la fotografía son dos fuerzas importantes en mi proceso creativo: mutuamente se realzan y desafían mutuamente. Siempre he sido sensible al espacio que me rodea, una sensibilidad que creció en los suburbios del noroeste de Chicago. Estoy profundamente impresionado por la trama urbana de la ciudad y a menudo me fascina cómo la estructura y los patrones coexisten en nuestro entorno.
Con una base en diseño gráfico, mi fotografía profundiza en mi relación cambiante con los patrones, las texturas y el minimalismo. Me fascina la sutil belleza del mundo que me rodea, capturando momentos que despiertan la curiosidad. Espero que mis imágenes despierten la curiosidad del espectador, generando preguntas sobre el tema y cómo resuena con él. De esta manera, espero que mi trabajo sirva como trampolín para la conversación, fomentando un compromiso más profundo con cosas que de otro modo pasarían desapercibidas.
Mi investigación actual sobre procesos alternativos es una exploración de capas, tanto literal como conceptualmente. Adopto un enfoque más táctil y práctico para mis impresiones, alejándome de las representaciones botánicas directas. En cambio, me inclino por una estética más suave y pictórica, donde la abstracción y el misterio ocupan un lugar central. El resultado son obras que tratan menos de representar lo tangible y más de abrazar lo intangible, invitando al espectador a un espacio tranquilo de descubrimiento. ——Marnie millas
Mani Myers es un artista interdisciplinario y alquimista visual que explora estados oníricos a través de las capas más pequeñas e imperfectas. A través del proceso fotográfico alternativo de la cianotipia, hace descubrimientos silenciosos en imágenes fotográficas, mostrando su mano con composiciones táctiles, texturas pictóricas, suaves cambios tonales y bordes imperfectos.
Myers recibió el Premio Paula Riff 2025 del Centro de Artes Fotográficas y Lenscratch, que reconoce la innovación en procesos alternativos para la fotografía. Su trabajo ha aparecido en exposiciones individuales y colectivas en todo el país, incluidas The Photographer’s Eye Collective + Gallery (Escondido, CA), LightBox Photography Gallery (Astoria, OR), PhotoPlace (Middlebury, VT), Center for Photographic Arts (Carmel, CA) y Griffin Museum of Photography (Winchester, MA). Es miembro activo de D’art Gallery, una organización colaborativa en el Distrito de las Artes de Santa Fe en Denver.
Además de su práctica artística, Myers trabaja como director creativo y diseñador gráfico. Tiene una licenciatura de la Universidad de Wisconsin-Madison y vive y trabaja en Denver, Colorado.
Instagram: @mmyersphoto
Las publicaciones en Lenscratch no se pueden reproducir sin el permiso del personal y de los fotógrafos de Lenscratch.
















