30 de junio de 2026
Reconocido internacionalmente como el “Padre del Arte Digital” Laurence Gartel ha estado a la vanguardia de la intersección del arte y la tecnología durante más de cincuenta años. Su destacada carrera comenzó a una edad temprana. Con sólo 22 años, sus obras han sido coleccionadas permanentemente. Biblioteca Nacional de París, A la edad de 25 años, sus obras de arte fueron coleccionadas por Francia. Museo de Arte Moderno, Nueva Yorkconvirtiéndolo en uno de los primeros artistas en utilizar las computadoras como medio creativo.
A lo largo de la década de 1980, Gartel se convirtió en uno de los principales embajadores del arte digital en el mundo. Sus innovadoras imágenes aparecieron en la portada de la revista japonesa Nikkei Computer, y en 1985 le presentó a Andy Warhol la computadora Commodore Amiga, ayudándolo a crear un retrato digital de la famosa rubia Debbie Harry. Ese mismo año, Gartel pronunció el discurso de apertura en la primera Conferencia Pan-Pacific Computer Conference en Melbourne, Australia, un evento que le valió el reconocimiento de primera plana en The Australian.
El reconocimiento internacional continúa. En 1998, Laurence Gartel recibió el premio Lifetime Achievement Award de manos del canciller austriaco Viktor Klima en la Feria de Arte de Innsbruck. Ese mismo año, Edizioni Mazzotta publicó en Milán la aclamada monografía “GARTEL: Arte e Tecnologia”, con una introducción del famoso crítico e historiador de arte francés Pierre Restany.
Gartel, que nunca se contenta con permanecer dentro de los límites establecidos, continúa redefiniendo la práctica artística a través de tecnologías emergentes. Recientemente, él y robotes una empresa que desarrolla sistemas avanzados de pintura robótica con oficinas en Fort Lauderdale y San Petersburgo, Florida. Combinando robótica con técnicas de pintura tradicionales, Gartel dirige un brazo robótico para crear una nueva serie de pinturas expresivas, que debutará en Francia durante una serie de exposiciones en Forges-les-Côtes en septiembre de 2025. Esta innovadora colaboración está documentada en la publicación de 345 páginas “Artificial Intelligence and Robotics”, publicada en inglés, francés y ruso.
Para Gartel, la robótica no representa un reemplazo para los artistas, sino una ampliación de su vocabulario creativo. “El artista siempre tiene el control total”, explica Gatell. “Yo decido el color, la composición, el estilo de pintura, el tamaño del pincel y el número de pasadas con el robot. El robot es sólo otra herramienta: me permite crear trabajos que serían imposibles con medios tradicionales”.
La exposición se presentó durante el 250 aniversario de la fundación de Estados Unidos y coincidió con el lanzamiento de ConstantLifeAI, cuya figura central es el primer presidente de Estados Unidos, George Washington. La obra simboliza el encuentro entre la historia estadounidense y las tecnologías que darán forma a nuestro futuro. Al combinar el legado fundacional con las posibilidades creativas de la inteligencia artificial y la robótica, Laurence Gartel nos recuerda que la innovación siempre ha estado en el centro de la historia estadounidense.
Esta exposición se lleva a cabo en Museo Histórico de Fort Lauderdale Celebrando no solo a un artista pionero cuya visión transformó el arte contemporáneo, sino también el crecimiento continuo de la creatividad humana en una era cada vez más definida por la tecnología.
Para obtener más información, visite www.gartelmuseum.com
Sigue a Laurence Gartel en Instagram @LawrenceGatell
